Malnombre<\/em> mitgespielt. Wie erlebst du diese Phase deiner Karriere, und was bedeutet diese Vielfalt an Erfahrungen f\u00fcr dich?<\/strong><\/p>\n\nA: Es ist ein Langstreckenlauf, und ich erlebe jetzt die Fr\u00fcchte meiner Ausdauer, meiner kontinuierlichen Weiterbildung und meines st\u00e4ndigen Trainings. Vor allem aber habe ich gelernt, mit den H\u00f6hen und Tiefen dieses Berufs umzugehen: mit Monaten beruflicher Ungewissheit ebenso wie mit den Absagen bei Castings, die in 99 Prozent der F\u00e4lle kommen. Es ist, als w\u00fcrde man immer wieder zu Vorstellungsgespr\u00e4chen gehen und jedes Mal ein Nein als Antwort bekommen. Unweigerlich entwickelt man dadurch eine gewisse Widerstandsf\u00e4higkeit, die es mir heute erm\u00f6glicht, diesen Abschnitt meiner beruflichen Laufbahn zu genie\u00dfen. <\/p>\n\n
Diese Vielfalt an Erfahrungen \u2013 sowohl durch die Mitwirkung an lokalen, nationalen und internationalen Produktionen als auch durch die unterschiedlichen Genres (Drama, Kom\u00f6die, Thriller und Vampirgeschichten) \u2013 er\u00f6ffnet mir Einblicke in ganz verschiedene Arbeitsweisen. Jede Produktion ist eine Herausforderung, bei der Teamarbeit im Mittelpunkt steht: Man braucht gen\u00fcgend Demut und Flexibilit\u00e4t, um sich auf unterschiedliche Vorschl\u00e4ge einzulassen, und muss gleichzeitig einen Weg finden, sowohl kreativ als auch menschlich das Beste aus sich herauszuholen.Wer Stabilit\u00e4t und Vorhersehbarkeit sucht, findet in diesem Beruf keine besonders komfortablen Bedingungen. Da ich jedoch ein neugieriger Mensch bin, der die Routine scheut, reizt es mich, die Arbeitsweisen sowohl kommerzieller als auch Low-Budget-Produktionen kennenzulernen, die Besonderheiten der einzelnen Genres zu verstehen und diese in mein Schauspiel einflie\u00dfen zu lassen.<\/p>\n\n
Malnombre: Zwischen Thriller und Fantasy. Die Miniserie Malnombre<\/em>, die k\u00fcrzlich beim Filmfestival von Sitges vorgestellt wurde, verbindet Thriller, Sozialdrama und fantastische Elemente und nutzt den Vampirismus als Metapher. Was hat dich an diesem Projekt besonders angesprochen, und was bedeutete es f\u00fcr dich, zum ersten Mal in eine solche Welt einzutauchen?<\/strong><\/p>\n\nA: Ich muss zugeben, dass es mir viel mehr Spa\u00df macht, Gewalt und Blut darzustellen, Stunts auszuf\u00fchren, um die \u00fcbernat\u00fcrlichen Kr\u00e4fte eines Vampirs zu verk\u00f6rpern, oder mich \u00fcber die \u00e4sthetische Gestaltung einer Figur in sie hineinzuversetzen, als dieses Genre als Zuschauerin zu erleben. Vielleicht liegt es daran, dass es mir die Freiheit gibt, jene Seiten meiner Pers\u00f6nlichkeit zu erforschen, denen ich im wirklichen Leben niemals freien Lauf lassen w\u00fcrde. <\/p>\n\n
Was mich an Malnombre jedoch am meisten interessiert hat, war die inhaltliche Tiefe des Drehbuchs: Der Vampirismus dient als Mittel, um die Versklavung unserer Gesellschaft durch den Zwang, f\u00fcr immer jung bleiben zu m\u00fcssen, anzuprangern. Es handelt sich um eine sehr geschickt konstruierte Falle, denn sie erzeugt in uns so viel Unsicherheit, dass wir das Gef\u00fchl bekommen, unser Aussehen st\u00e4ndig ver\u00e4ndern und verbessern zu m\u00fcssen. Infolgedessen investieren wir Zeit und Geld in das riesige Gesch\u00e4ft mit der Sch\u00f6nheitsindustrie.Es gef\u00e4llt mir nicht, das Gef\u00fchl zu haben, Sklavin von etwas zu sein, das ich mir nicht selbst ausgesucht habe, sondern zu dem ich mich gesellschaftlich gedr\u00e4ngt f\u00fchle, um weiterhin als attraktiv zu gelten \u2013 in einer Gesellschaft, in der das \u00e4u\u00dfere Erscheinungsbild offenbar mehr z\u00e4hlt als der Geist.<\/p>\n\n
Pilar und Altersdiskriminierung. In der Serie spielst du Pilar, eine Frau, die versucht, in einem Umfeld dazuzugeh\u00f6ren, das sie aufgrund ihres Alters ablehnt. Ihre Geschichte spiegelt eine Realit\u00e4t wider, die in der audiovisuellen Branche besonders pr\u00e4sent ist: Frauen verlieren mit zunehmendem Alter immer mehr berufliche M\u00f6glichkeiten. Wie hast du diese Figur entwickelt, und wie wichtig ist es, Frauen sichtbar zu machen, die in Geschichten und Erz\u00e4hlungen sonst h\u00e4ufig keinen Platz finden?<\/strong><\/p>\n\nA: F\u00fcr die Entwicklung der Figur waren die Gespr\u00e4che mit dem Sch\u00f6pfer Alfonso Cort\u00e9s-Cavanillas entscheidend, um die Ausrichtung und die k\u00fcnstlerische Vision seines Werks zu verstehen. Darauf aufbauend habe ich versucht, die Rolle auf meine eigene Weise zu gestalten und pers\u00f6nliche Erfahrungen einflie\u00dfen zu lassen: Wir Schauspielerinnen verschwinden zunehmend von der gro\u00dfen Leinwand, je \u00e4lter wir werden und je weniger wir den g\u00e4ngigen Vorstellungen k\u00f6rperlicher Attraktivit\u00e4t entsprechen. <\/p>\n\n
Laut aktuellen Angaben aus dem CIMA-Bericht \u00fcber die Repr\u00e4sentation von Frauen in der spanischen Spielfilmbranche … \u201eIn diesem Jahr hat sich die m\u00e4nnliche Pr\u00e4senz auf Kosten der weiblichen und nicht-bin\u00e4ren Pr\u00e4senz verst\u00e4rkt. Damit verfestigt sich die deutliche m\u00e4nnliche Dominanz in den reiferen und \u00e4lteren Altersgruppen (61,48 % der M\u00e4nner sind \u00fcber 50 Jahre alt). Im Gegensatz dazu sind Frauen von einer drastischen Altersdiskriminierung betroffen: Ab dem Alter von 50 Jahren sinkt ihr Anteil auf nur noch 38,52 %. Dies best\u00e4tigt die geschlechtsspezifische Kluft und die bestehenden H\u00fcrden f\u00fcr \u00e4ltere Schauspielerinnen.\u201c<\/em> Diese Zahlen kommen f\u00fcr eine Schauspielerin einem unerw\u00fcnschten Urteil \u00fcber einen langsamen beruflichen Tod gleich. Genau das wollte ich mit der Figur Pilar zum Ausdruck bringen: Man muss sich wohl oder \u00fcbel damit abfinden, dass die j\u00fcngeren Generationen das Ruder \u00fcbernehmen.<\/p>\n\nDie meisten Drehb\u00fccher, die geschrieben werden, stecken nach wie vor in einem \u00fcberholten Klischee fest, in dem Geschichten \u00fcber Frauen in den verschiedenen Lebensphasen keinen Platz finden. <\/p>\n\n
Zum Beispiel werden lieber junge und attraktive Schauspielerinnen besetzt, die bereits mit zwanzig Jahren M\u00fctter und mit vierzig Gro\u00dfm\u00fctter spielen, anstatt diese Rollen entsprechend unserer heutigen Lebensrealit\u00e4t darzustellen. Die Kunst und insbesondere das Kino haben die Aufgabe, unsere Sichtweisen zu ver\u00e4ndern.Obwohl es Fortschritte gibt, werden Themen, die Frauen unmittelbar betreffen, nach wie vor verschwiegen: Mutterschaft, weibliche Sexualit\u00e4t, Gesundheit, Wechseljahre und das \u00c4lterwerden \u2013 als w\u00e4ren sie Tabuthemen. Dabei sollten all diese Themen Teil unseres gesellschaftlichen Bewusstseins sein, um authentische Identifikationsfiguren zu schaffen und diesen Erfahrungen Raum zu geben, damit sie sichtbar werden und als selbstverst\u00e4ndlicher Teil des Lebens anerkannt werden k\u00f6nnen. <\/p>\n\n
Die Kanarischen Inseln als Drehort und als Filmstandort. Du hast bereits an Produktionen mitgewirkt, die an verschiedenen Orten gedreht wurden, darunter Malnombre<\/em>, das auf Fuerteventura und in Madrid entstand, sowie The End of It<\/em>, das auf Teneriffa gedreht wurde. Welches Potenzial haben die Kanarischen Inseln deiner Erfahrung nach, um audiovisuelle Produktionen anzuziehen? Und was ist notwendig, damit sich dieses Wachstum auch in mehr M\u00f6glichkeiten f\u00fcr die Filmschaffenden und Kreativen des Archipels niederschl\u00e4gt?<\/strong><\/p>\n\nA: Die Kanarischen Inseln verf\u00fcgen \u00fcber beste Voraussetzungen, um ihre Wirtschaft durch den audiovisuellen Sektor zu diversifizieren und sich dadurch weniger abh\u00e4ngig vom Tourismus zu machen. Dank der besonderen steuerlichen Anreize f\u00fcr diesen Sektor sowie der einzigartigen Landschaften und des Klimas verzeichnet die Branche ein Wachstum, das von Jahr zu Jahr neue Rekorde erreicht. Allerdings muss diese Entwicklung umsichtig gesteuert werden, damit sie nicht au\u00dfer Kontrolle ger\u00e4t: <\/p>\n\n
Angesichts des wachsenden Bedarfs an Fachkr\u00e4ften bei Filmproduktionen w\u00e4re es sinnvoll, die Professionalisierung durch gezielte Aus- und Weiterbildungsangebote weiter voranzutreiben, um zu vermeiden, dass Personal von au\u00dferhalb der Kanarischen Inseln eingestellt werden muss.<\/p>\n\n
Ich bin au\u00dferdem der Meinung, dass im Rahmen der Voraussetzungen f\u00fcr den Zugang zu steuerlichen F\u00f6rderungen eine st\u00e4rkere Besch\u00e4ftigung lokaler Fachkr\u00e4fte gef\u00f6rdert werden sollte, insbesondere in den k\u00fcnstlerischen Abteilungen. In der Praxis greifen Produktionsfirmen h\u00e4ufig nur dann auf hier ans\u00e4ssige Fachkr\u00e4fte zur\u00fcck, wenn es darum geht, Assistenzpositionen in Bereichen wie Kost\u00fcm, Maske oder Frisur zu besetzen.Bei Schauspielerinnen und Schauspielern beschr\u00e4nkt sich diese Beteiligung oftmals auf Nebenrollen, ohne dass sich eine echte M\u00f6glichkeit bietet, bedeutendere Rollen zu \u00fcbernehmen und dadurch eine k\u00fcnstlerische Laufbahn aufzubauen und zu festigen. Diese Praxis schr\u00e4nkt unsere beruflichen Entwicklungsm\u00f6glichkeiten ein und verurteilt uns zu prek\u00e4ren Arbeitsverh\u00e4ltnissen und beruflicher Unsicherheit.<\/p>\n\n
Andererseits ist es wichtig, die Bev\u00f6lkerung daf\u00fcr zu sensibilisieren, die Preise f\u00fcr Dienstleistungen wie Unterk\u00fcnfte, Catering und \u00c4hnliches in einem angemessenen Rahmen zu halten. Denn wenn die Preise \u00fcberm\u00e4\u00dfig steigen, werden sich Produktionsfirmen nach anderen, wirtschaftlich rentableren Drehorten umsehen.<\/p>\n\n
Ich sehe auch politischen Handlungsbedarf, um sicherzustellen, dass die kleineren Kanarischen Inseln ebenfalls an dieser Branche teilhaben k\u00f6nnen. Derzeit entstehen durch die sogenannte doppelte Insellage zus\u00e4tzliche Kosten f\u00fcr Filmproduktionen, die sich die Produktionsfirmen in den meisten F\u00e4llen nicht leisten k\u00f6nnen.<\/p>\n\n
Doch vielleicht ist es noch wichtiger, \u00fcber die Anziehung ausw\u00e4rtiger Produktionen hinaus in den Aufbau und die Festigung einer eigenen Filmindustrie auf den Kanarischen Inseln zu investieren. Derzeit fehlt es uns an einer soliden audiovisuellen Branchenstruktur, und das liegt keineswegs an mangelndem Talent, fehlender Kreativit\u00e4t oder unzureichender fachlicher Kompetenz. Gl\u00fccklicherweise gibt es F\u00f6rderprogramme f\u00fcr den audiovisuellen Sektor. Allerdings bewerben sich zahlreiche Filmschaffende und Projekte um diese F\u00f6rdermittel, deren finanzielle Ausstattung eindeutig nicht ausreicht, um dem gesamten vorhandenen Potenzial gerecht zu werden.<\/p>\n\n
Deshalb halte ich es f\u00fcr notwendig, die Haushaltsmittel f\u00fcr die F\u00f6rderung des kanarischen Films aufzustocken. Investitionen in den audiovisuellen Sektor sollten nicht lediglich als Ausgaben betrachtet werden, sondern als strategische Investitionen, deren wirtschaftlicher, kultureller und gesellschaftlicher Mehrwert l\u00e4ngst erwiesen ist.Um eine nachhaltige Filmindustrie aufzubauen, reicht es nicht aus, Filmproduktionen auf die Inseln zu holen: Wir m\u00fcssen unsere eigenen Projekte f\u00f6rdern, unseren Filmschaffenden langfristige Perspektiven bieten und M\u00f6glichkeiten schaffen, damit sich lokale Talente weiterentwickeln k\u00f6nnen, ohne ausschlie\u00dflich von Produktionen aus dem Ausland abh\u00e4ngig zu sein.<\/p>\n\n
CIMA: Eine Branche, die Fortschritte macht, aber noch lange nicht genug. Als Delegierte der Vereinigung der Filmschaffenden und audiovisuellen Medienschaffenden (CIMA) auf den Kanarischen Inseln kennst du die Situation von Frauen in der Branche aus n\u00e4chster N\u00e4he. Laut dem j\u00fcngsten Bericht der Vereinigung liegt ihr Anteil in den wichtigsten F\u00fchrungspositionen bei 39 %, obwohl weiterhin erhebliche Ungleichheiten bestehen. Wie bewertest du diese Zahlen, und welche H\u00fcrden sind nach wie vor am schwierigsten zu \u00fcberwinden?<\/strong><\/p>\n\nA: Um diese Zahlen richtig einordnen zu k\u00f6nnen, muss man einen Blick zur\u00fcckwerfen und die bisherige Entwicklung betrachten. Es gibt durchaus positive Fortschritte, doch sie reichen noch lange nicht aus. Nach wie vor werden viele Berufe einem bestimmten Geschlecht zugeordnet: In den Bereichen Regie, Kamera, Ton, Musikkomposition und ausf\u00fchrende Produktion sind Frauen weiterhin deutlich unterrepr\u00e4sentiert. Ihre Pr\u00e4senz konzentriert sich hingegen vor allem auf Bereiche wie Kost\u00fcm, Maske, Frisur und Szenenbild.Die gr\u00f6\u00dfte H\u00fcrde, die es zu \u00fcberwinden gilt, ist diese tief verwurzelte, traditionelle und auf Geschlechterstereotypen beruhende berufliche Segregation.<\/p>\n\n
Ungleichheit zeigt sich auch in den Budgets. Eine der aufschlussreichsten Erkenntnisse des CIMA-Berichts 2025 ist, dass Filme unter der Regie von Frauen im Durchschnitt ein um 51 % geringeres Budget haben als Filme unter der Regie von M\u00e4nnern. Was sagt dieser Unterschied \u00fcber den Zugang zu F\u00f6rdermitteln und die tats\u00e4chlichen M\u00f6glichkeiten aus, gr\u00f6\u00dfere Filmprojekte zu realisieren? Welche Ma\u00dfnahmen sollten ergriffen werden, um diese Finanzierungsl\u00fccke zu schlie\u00dfen?<\/strong><\/p>\n\nA: Es gibt nach wie vor Vorurteile gegen\u00fcber der fachlichen Kompetenz von Frauen. Wir m\u00fcssen unseren Wert immer noch viel st\u00e4rker unter Beweis stellen als M\u00e4nner, bei denen Kompetenz h\u00e4ufig einfach vorausgesetzt wird. Unsere Energie sollten wir nicht daf\u00fcr aufwenden m\u00fcssen, sondern f\u00fcr das kreative Schaffen. Wir sollten \u00fcber dieselben Budgets verf\u00fcgen k\u00f6nnen wie M\u00e4nner, damit die Ergebnisse unserer Arbeit nicht durch diese Ungleichheit beeintr\u00e4chtigt werden. <\/p>\n\n
Das Bewertungssystem bei der Vergabe von F\u00f6rdermitteln, das die Beteiligung von Frauen in Schl\u00fcsselpositionen wie Drehbuch, Regie oder Produktion mit zus\u00e4tzlichen Punkten honoriert, hat sich als hilfreich erwiesen, um uns einer beruflichen Gleichstellung anzun\u00e4hern. Diesen Weg m\u00fcssen wir weitergehen, bis wir eine tats\u00e4chliche Gleichberechtigung erreicht haben.Hoffentlich wird ein solches System in Zukunft nicht mehr notwendig sein und es wird als selbstverst\u00e4ndlich gelten, dass die Perspektiven und die Kreativit\u00e4t von Frauen und marginalisierten Minderheiten ebenso wertvoll und unverzichtbar sind wie die von M\u00e4nnern.Wie ich bereits sagte, hat die Kunst die Aufgabe, unsere Gesellschaft und unsere Lebensrealit\u00e4t widerzuspiegeln, damit authentische Identifikationsfiguren entstehen k\u00f6nnen.<\/p>\n\n
Was die Streamingplattformen betrifft, so haben sie erheblich an Bedeutung gewonnen und sollten sich ebenfalls f\u00fcr Gleichberechtigung einsetzen. Die meisten von ihnen kommen dieser Verantwortung jedoch nicht nach, da es sich um private Unternehmen handelt.<\/p>\n\n
Die Zukunft der Frauen im Film. Aus deiner doppelten Perspektive als Schauspielerin und CIMA-Vertreterin auf den Kanarischen Inseln: Welche Ver\u00e4nderungen w\u00fcrdest du dir f\u00fcr die audiovisuelle Branche in den kommenden Jahren w\u00fcnschen? Und welche neuen schauspielerischen Herausforderungen oder Projekte m\u00f6chtest du auf pers\u00f6nlicher Ebene in dieser Phase deiner Karriere angehen?<\/strong><\/p>\n\nA: St\u00e4ndig k\u00e4mpfen zu m\u00fcssen, ist ersch\u00f6pfend, und eigentlich sollte es gar nicht notwendig sein. Auch wenn mir meine W\u00fcnsche zum jetzigen Zeitpunkt utopisch erscheinen, w\u00fcrde ich mir w\u00fcnschen, dass die bereits errungenen Rechte nicht wieder infrage gestellt werden und wir nicht mehr um jeden noch so kleinen Fortschritt k\u00e4mpfen m\u00fcssen.<\/p>\n\n
Ich glaube, das ist nur m\u00f6glich, wenn wir uns als Gesellschaft zu mehr Toleranz hin entwickeln, extreme Positionen \u00fcberwinden und Empathie sowie gegenseitige Toleranz bewusst ein\u00fcben. Alle Stimmen sollten das Recht haben, nebeneinander zu bestehen \u2013 allerdings nicht auf der Grundlage von Gewalt, Hass und Beleidigungen, sondern durch gegenseitiges Zuh\u00f6ren und den Dialog. Gegenw\u00e4rtig ist ein echter Austausch jedoch sehr schwierig.<\/p>\n\n
Auf pers\u00f6nlicher Ebene w\u00fcrde ich gerne selbstbestimmte, reflektierte, starke und zugleich verletzliche Frauen verk\u00f6rpern, die ihre Widerspr\u00fcche nicht verbergen. Vor allem aber m\u00f6chte ich an Projekten mitwirken, die einen positiven Einfluss auf die Gesellschaft haben, tiefgr\u00fcndig sind und zum Nachdenken anregen.<\/p>\n\n
<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Interview in Culturaman\u00eda, 12.11.26<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":14720,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1405,928],"tags":[],"class_list":["post-14731","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-culturamania","category-interviews-und-reportagen"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14731","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=14731"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14731\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":14732,"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14731\/revisions\/14732"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/14720"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=14731"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=14731"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/aidaballmann.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=14731"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}